Paul Anastasio (violín) y Tina Pilione (guitarra y voz) aprendieron este extraordinario repertorio del gran violinista calentano Juan Reynoso, quien enseñó en el Festival de Músicas de Cuerda Estadounidenses de Centrum durante nueve años a partir de 1996. El dúo comenzó a viajar a Tierra Caliente poco después de las primeras apariciones de Juan en el Festival de Músicas de Cuerda, para grabar lecciones, talleres y conciertos en audio y video digital. Más de diez años de estudio intensivo con Reynoso y otros quince violinistas de toda la región dieron como resultado 3.000 horas de grabaciones de audio y video. Paul ha transcrito hasta la fecha más de mil piezas tradicionales en una docena de estilos. Con el generoso apoyo de una beca, su proyecto de archivo continúa con lecciones semanales por Zoom a México con el maestro del violín Serafín Ibarra y sus guitarristas. Paul y Tina han interpretado y enseñado esta música en los Estados Unidos y México.
Invitados especiales de Veracruz, México: Raquel Paraíso y Francisco (Pancho) López
Originaria de Lagunilla, Salamanca, España, Raquel Paraíso estudió violín en el Conservatorio de Música de Salamanca, donde cofundó la escuela de música Sirinx, destacada por sus innovadores métodos de enseñanza. En 1989, Raquel se mudó a los EE. UU. para estudiar en la Universidad de Wisconsin-Madison, donde obtuvo una maestría en Interpretación de Violín, así como una maestría y un doctorado en Etnomusicología. Se centra en la música latinoamericana en general y en la música mexicana en particular; su tesis de maestría estudió la música de la Tierra Caliente de Guerrero y al violinista Juan Reynoso. Actualmente, Raquel investiga la música tradicional mexicana, examinando cuestiones de simbolismo, encarnación y sonido en escenarios contemporáneos de género, globalizados y transnacionales. Su trabajo ha sido publicado por Oxford University Press, Cambridge Scholars y Penguin Random House, así como por El Colegio de Michoacán, el Instituto Nacional de Antropología (INAH) y Revista de Literaturas Populares (UNAM). Versátil como músico y académica, imparte clases de violín en el CIMI-Universidad Veracruzana, Xalapa, Veracruz, México, y actúa extensamente en los EE. UU., Canadá, América Latina y Europa. Raquel se mudó a Xalapa en 2017 para estar más cerca de su investigación de campo en la región de la Huasteca y otras partes de México.
Nacido en la Ciudad de México, Francisco (Pancho) López se mudó a los Estados Unidos cuando tenía dieciocho años para estudiar en la Universidad de Oregon, Eugene, y en la Universidad de Wisconsin-Madison. Francisco es un músico autodidacta y multiinstrumentista con un profundo conocimiento y pasión por las tradiciones musicales latinoamericanas. Es miembro fundador del grupo Sotavento, conocido por su innovadora mezcla de música tradicional y contemporánea. Eso, junto con su experiencia como compositor, intérprete y educador, lo han convertido en una figura clave en el proceso de fomento de la conciencia sobre la educación musical ecléctica para las generaciones más jóvenes de todo el mundo. Francisco ha colaborado con varios músicos latinoamericanos y es coautor del libro A Collection of Latin American Folk Songs (Hal Leonard, 1999).
Juntos, Raquel y Francisco imparten talleres sobre música tradicional latinoamericana y mexicana. Recibieron una beca FONCA-SACPC (2021-2023) de la Secretaría de Cultura de México para el proyecto de composición de Sotavento, El viaje de Papalotl, música tradicional mexicana para niños de todas las edades. Periódicamente cruzan la frontera para presentar talleres sobre música tradicional latinoamericana para ACE (Arts in Community Education; el programa de extensión de la Orquesta Sinfónica de Milwaukee) y para actuar en eventos como el Festival of Texas Fiddling en Blanco, TX, o para trabajar con ¡Fuego de Tierra Caliente!
Invitada especial de Boulder, CO: Kat Fritz
Kat combina a la perfección la música clásica y la música del mundo en sus actuaciones e instrucción. Sus ricas experiencias estudiando, actuando y enseñando en los EE. UU., Canadá, Europa, Rusia, México y el Caribe influyen profundamente en su enfoque musical. A finales de la década de 1990, Kat tuvo la extraordinaria oportunidad de viajar a México con su colega Paul Anastasio, donde se sumergieron en la vibrante música calentana bajo la tutela del legendario violinista Juan Reynoso (1912-2006). Sus intensivas lecciones diarias, que a menudo duraban hasta cuatro horas, se centraban en intrincadas terceras armonías entrelazadas en composiciones originales y tradicionales de la región de Tierra Caliente. Las tardes las pasaban actuando en la plaza del pueblo, donde la música unía a la comunidad en celebración. Estas experiencias transformadoras moldearon la filosofía musical de Kat: buscar nuevas capas armónicas y animar a sus alumnos a explorar y abrazar la música de culturas de todo el mundo. Hoy en día, Kat dirige un próspero estudio privado de violín en Boulder, CO, donde continúa inspirando y actuando a nivel local y mundial.